Alors que la saison des festivals se déroule rapidement, nous ne cessons de nous rappeler le manque constant de diversité sur nos files d’attente. Avec une étude récente indiquant que 86% des files d’attente de 12 grands festivals de musique l’année dernière, dont Glastonbury, Reading et Leeds et Creamfields, étaient des hommes, il semble que les oreilles du haut ne soient toujours pas disposées à briser le club des garçons qui compose notre industrie de la musique en direct.

Sans musique la vie serait une erreur.

Cela ne veut pas dire que la diversité – et la demande – n’existent pas. Avec des collectifs tels que SIREN et Discwoman défendant les talents féminins sur la scène de la musique électronique, et des artistes tels que Björk, Grimes et Kesha s’exprimant pour la défense des droits des femmes dans l’industrie, il n’y a jamais eu de moment plus approprié pour bousculer nos files d’attente. Le Sad Grrrls Club est un groupe peu disposé à attendre que l’industrie en général prenne note. Fondée à l’origine par Rachel Maria Cox en tant que maison de disques et agence de réservation afin de soutenir des actes non binaires et féminins et de défier la scène musicale australienne dominée par les hommes, Cox a fait croître l’organisation de ses racines de bricolage à un festival de musique à part entière. placer à travers deux villes.

Inspiré par le mouvement Riot Grrrl ainsi que par Sad Girl Theory d’Audrey Wollen, Sad Grrrls Fest présente des groupes et des musiciens qui ont au moins une femme ou un membre non binaire. Mais les files d’attente exclusivement féminines réduisent-elles la fracture entre les sexes ou la creusent-elles encore davantage? Ci-dessous, nous avons rencontré le fondateur du festival pour discuter de politiques spatiales plus sûres, inverser le sexisme et le pouvoir d’exprimer nos émotions.